Վրաստանը հայտնի է իր արվեստով, անսպառ էներգիայով և յուրահատուկ կոլորիտով։ Շատ դարեր շարունակ երկրում ձևավորվել է արևելյան, եվրոպական և վրացական ավանդույթների զարմանալի սիմբիոզ։ Տեղի արհեստավորները ստեղծել և ստեղծում են եզակի իրեր և զարդեր։ Հատկապես հայտնի է վրացական էմալը։ Նա է, ով կքննարկվի մեր հոդվածում:
Ազգային զարդեր
Բոլոր ժամանակներում մարդկության գեղեցիկ կեսը սիրում էր զարդեր կրել: Այժմ սովորական է ասել, որ ադամանդները աղջկա լավագույն ընկերն են: Բայց ոչ Վրաստանում։ Հնագույն ժամանակներից տեղի կանայք գնահատել են հեղինակի վրացական մինանկարին։ Նման զարդարանքները շատ տարբերվող ու գեղեցիկ են։ Նրանք կարող են հագնվել սոցիալական միջոցառման, ծննդյան օրվա, ընկերական երեկույթի կամ ամեն օր կրել: Իսկ լավագույն նվերը աղջկա համար պարզապես չի կարող գալ: Դարերի ընթացքում էմալային արվեստը հասել է որոշակի բարձունքների։ Մինչ օրս Վրաստանում գործում են հսկայական թվով սրահ-արհեստանոցներ, որտեղ կարելի է ոչ միայն գունավոր ապրանք գնել, այլև տեսնել մի ամբողջ վարպետի։դասի պատրաստում։
Քլուզոնետ
Տասնիններորդ դարում Վրաստանի մշակույթի առանձնահատուկ վերելք է նկատվում։ Հենց այս ժամանակաշրջանում վերստեղծվեցին եզակի հնագույն տեխնիկան և մշակվեցին նորերը: Առաջընթացը չի շրջանցել վրացական էմալի աշխարհահռչակ տեխնիկան, որը կոչվում է cloisonné։ Այս ոճով պատրաստված զարդերը հիացնում են իրենց վառ գեղեցկությամբ և նրբագեղությամբ։
Դժվար է պատկերացնել, բայց արտադրության մեթոդը տասներկու դար շարունակ մնացել է անփոփոխ: Նման զարդերը իրավամբ կարելի է անվանել Վրաստանի արվեստի գործ։ Ոսկերչական իրերի ինքնարժեքը չի զիջում թանկարժեք քարերով ապրանքներին։
Փքված էմալը էմալապատման բարդ և ծախսատար տեխնիկա է, որն առ այսօր չի ենթարկվում մեքենայացման: Թերեւս սա է նրա արժեքն ու յուրահատկությունը։ Եթե տեխնիկան հնարավոր լիներ մեքենայացնել, ապա դեկորացիաները կդադարեն լինել օրիգինալ և եզակի: Մինաքարին վրացական մշակույթի անբաժանելի մասն է։
Մի քիչ պատմություն
Էմալային տեխնոլոգիաները կիրառվել են վաղուց՝ դեռևս Հին Հունաստանում և Հռոմում, որտեղ ոսկյա զարդերը պատվում էին հատուկ նյութերով։ Պատմաբանները Կիպրոսը (մ.թ.ա. տասներորդ դար) համարում են էմալ արվեստի ծննդավայր։ Այդ հեռավոր ժամանակներում նրանք արդեն սկսել են օգտագործել պարզունակ տեխնիկա՝ զարդեր ստեղծելու համար։ Աստիճանաբար արվեստն ավելի ու ավելի մեծ ժողովրդականություն էր վայելում։
Մետաղների էմալը ծածկելու տեխնիկան և տեխնիկան աստիճանաբար զարգացել է: Հին կելտերը, օրինակ, ունեին շամպլվե էմալ, դա նա էրավելի ուշ, և այն կկոչվի cloisonné։
Էմալը բարակ ապակենման ծածկույթ է, որը ստացվում է տարբեր մետաղների ավելացումով ապակու փոշիների հալումից, որոնք պատրաստի արտադրանքին տալիս են տարբեր երանգներ։
Արվեստը ծաղկում է
Քաղաքացի արծնապակի զարդերի ծաղկման շրջանը եկավ միջնադարում: Բյուզանդիան դարձավ տեխնիկայի զարգացման գլխավոր կենտրոնը։ Իսկ Վրաստանը ամենամոտ հարեւանն էր և միշտ ունեցել է բյուզանդական մշակույթի զգալի ազդեցությունը, ուստի տեղացի արհեստավորները արագորեն յուրացրին զարմանալի հմտություններ: Արդեն այդ օրերին վրացական էմալն ուներ իր առանձնահատկությունները։ Տեղի արհեստավորների արտադրանքը բնութագրվում էր հատուկ ձեռագրով, որը պահպանվել է մինչ օրս։
Ապագայում որոշ ժամանակով տեխնոլոգիաները մոռացության մատնվեցին։ Եվ միայն տասնիններորդ դարում եղավ էմալային փաղաքշական արվեստի արագ վերածնունդ։ Վրաստանի արվեստի թանգարանն ունի սրբապատկերների, խաչերի և դեկորների մեծ հավաքածու, որոնք արված են այս տեխնիկայի միջոցով միջնադարյան արհեստավորների կողմից:
Թանգարանային ցուցանմուշներ
Արծաթե սպասքների օրինակները սփռված են Վրաստանի եկեղեցիներում և վանքերով մեկ։ Ցավոք, դրանցից ոչ բոլորն են պահպանվել մինչ օրս, քանի որ բազմաթիվ տաճարներ բազմիցս թալանվել և հրկիզվել են։ Շատ գործեր անհետացել են կամ ոչնչացվել։ Բայց այդ զարդերն ու սրբապատկերները, որոնք պահպանվել են, պահվում են ոչ միայն երկրի թանգարաններում, այլև Էրմիտաժում, մասնավոր հավաքածուներում և նույնիսկ Մետրոպոլիտեն թանգարանում։
Ամենա8-12-րդ դդ. քանդակագործական արծնապակի արվեստի հուշարձանները։ Ապրանքների նման պատկառելի տարիքը բացարձակապես չի ազդել դրանց գեղեցկության և հմայքի վրա: Իրերի թվում կան ավելի ուշ գործեր՝ 15-17-րդ դարերի ժամանակաշրջանի։։
Առաջին կետեր
Հատկանշական է, որ հին ժամանակներում ոսկերչական արվեստը զարգանում էր միայն կրոնական ուղղության շրջանակներում՝ նկարել սրբապատկերներ, տաճարներ, խաչեր և կրոնական պարագաներ: Եվ միայն տասնվեցերորդ դարում արվեստը դուրս եկավ եկեղեցու սահմաններից և ընդունեց աշխարհիկ բնույթ: Քանի որ արվեստը սկզբում չէր հեռանում կրոնից, արվեստագետները չէին օգտագործում բարդ աբստրակցիաներ: Հին վարպետները հոգ չէին տանում կիսատոններ դնելու համար: Նրանք իրենց գծագրերն ավելի վառ են դարձրել, որպեսզի սրբապատկերները տեսանելի լինեն աղոտ տաճարներում։
Բայց ժամանակն անցել է, և աշխարհիկ զարդերի արտադրությամբ փոխվել են տեխնոլոգիայի պահանջները։
Էմալապատ տեխնիկա
Ժամանակակից զարդերի արտադրության մեջ դեռ օգտագործվում է տեխնիկա, որը չի փոխվել տասներկու դարերի ընթացքում: Բացի այդ, սոսնձի ձևակերպումը մնում է անփոփոխ, որի օգնությամբ միջնորմները ամրացվում են մետաղական հիմքի վրա։ Լուծույթը պատրաստվում է հին բաղադրատոմսով՝ սերկևիլի կեղևի հիման վրա։
Էմալն ինքնին ներկայումս ձեռք է բերվում արտերկրից, քանի որ կան ձեռնարկություններ, որոնք մասնագիտացած են էմալային ներկերի արտադրության մեջ ավելի քան երկու հարյուր տարի։ Դժվար է պատկերացնել, բայց նման ներկերն ունեն աներևակայելի լայն գունապնակ։ Ընդհանուր առմամբ, կան ավելի քան 200 երանգներ: Հարկ է նշել, որ էմալային ներկերը շատ դժվար է օգտագործել, քանի որ համարյուրաքանչյուր գույնի կարիք ունի իր ջերմաստիճանը:
Որպես հիմք, որի վրա միջնորմները ամրացվում են, օգտագործվում են ոսկերչական մետաղական արտադրանք: Շատ հաճախ էմալով արծաթ են պատրաստում։ Այնուամենայնիվ, ժամանակակից տեխնոլոգիաները թույլ են տալիս օգտագործել բազմաթիվ համաձուլվածքներ որպես հիմք:
Վրացական էմալին բնորոշ են ավանդական, շատ վառ զարդանախշերը։ Ամենից հաճախ վարպետներն օգտագործում են ճահճային և գինու երանգներ։
Զարդեր ստեղծելու քայլեր
Ներկայումս Վրաստանում արհեստավորները դեռևս զարդեր են պատրաստում հին տեխնոլոգիայով, բայց ավելի ժամանակակից համաձուլվածքներով: Միշտ չէ, որ թանկարժեք մետաղներն օգտագործում են Minankari տեխնոլոգիայով զարդեր պատրաստելու համար։ Ապարանջաններ, մատանիներ, ականջօղեր կարելի է պատրաստել բարձրորակ համաձուլվածքներից, որոնք այնուհետև էմալապատվում են։
Զարդերի ստեղծման գործընթացը բաղկացած է մի քանի փուլից. Որպես հիմք վերցվում է արծաթից, պղնձից կամ կպրոնիկելից պատրաստված մետաղական արտադրանք, այնուհետև դրա վրա կիրառվում է ապագա օրինակի ուրվագիծը, որից հետո ամրացվում են բարակ մետաղական միջնապատեր, որոնք կազմում են բջիջներ: Նկարիչները յուրաքանչյուր նման փոքրիկ բջիջ լցնում են տարբեր երանգների էմալով։ Այն բանից հետո, երբ պատրաստված արտադրանքը կրակում են հատուկ վառարանում, մանրացնում և փայլեցնում: Առաջին հայացքից կարող է թվալ, որ գործընթացը աներևակայելի պարզ է: Իրականում դա այդպես չէ։ Մետաղին միջնապատերի կիրառման գործընթացը շատ տքնաջան և բարդ է, հատկապես, եթե նախշը պարզ չէ: Օրինակ՝ մեկ արծաթյա մատանի ստեղծելու և դրա վրա աշխատելու համար կարող է պահանջվել մի քանի օրայլ ապրանք՝ մի քանի ամիս: Ամեն ինչ կախված է գծագրի բարդությունից: Իրենց արհեստի որոշ վարպետներ իրենց աշխատանքը համեմատում են նյարդավիրաբույժների հոգատար և զգույշ շարժումների հետ։
Ժամանակակից փորձագետների կարծիքը
Քաղաքացի էմալի տեխնոլոգիայի ուսումնասիրությամբ զբաղվող մասնագետների կարծիքով՝ ժամանակակից տեխնիկան զգալիորեն տարբերվում է հնագույններից։ Նրանց ընդհանրապես դժվար է համեմատել: Այժմ այս տեխնոլոգիայի օգտագործմամբ զարդերի արտադրության համար առավել հաճախ օգտագործվում է արծաթը: Մատանիները, ականջօղերն ու ապարանջանները այն ամենն են, ինչ միշտ պահանջված է։ Նման արտադրանքի արժեքը բավականին բարձր է աշխատանքի բարդության պատճառով: Բայց, օրինակ, նախնիները փորձել են աշխատել միայն ոսկյա իրերի հետ, օգտագործվել է բարձրորակ մետաղ։ Արծաթն ու ոսկին բոլորովին տարբեր հալման կետեր ունեն։ Իսկ դա նշանակում է, որ մետաղները տարբեր կերպ են շփվում էմալի հետ։ Արծաթն ավելի քիչ է համապատասխանում էմալին, քան ոսկին:
Վերջինս իդեալական է թիկնոցը կիրառելու համար։ Բայց արծաթյա արտադրանքի դեպքում ամեն ինչ շատ ավելի բարդ է: Նրանց հետ աշխատելու համար ժամանակակից վարպետները հնարել են հակաէմալի նոր տեխնոլոգիա։ Արտադրությունը մի փոքր այլ տեսք ունի: Արծաթե իրը ցողում են էմալով, ապա կրակում։ Սա արվում է ուժի համար: Դրանից հետո վրան քսում են էմալի երկրորդ շերտ։
Բջիջների տեղադրման տեխնոլոգիան նույնպես տարբեր է: Հին արհեստավորները դրանք ամրացնում էին հիմքի վրա՝ օգտագործելով զոդում: Այժմ միջնորմները ամրացվում են նույն էմալի հիման վրա։ Այնուհետև արտադրանքը կրակում են վառարանում, և հալված զանգվածը ամուր պահում է բջիջները։
Ներկայումսժամանակին Վրաստանում կան բազմաթիվ արհեստանոցներ, որոնք արտադրում են քաղքենի էմալից արտադրանք: Նրանք պատրաստում են տարբեր զարդեր՝ կանացի թեւնոցներ, մատանիներ, ականջօղեր, կախազարդեր և շատ ավելին։ Արվեստի ակադեմիաների շատ շրջանավարտներ դադարում են աշխատել քաղքենի էմալի վրա։
Ժամանակակից էմալներ
Այժմ Վրաստանում շատ զարդեր են վաճառվում, որոնք հայտնի են զբոսաշրջիկների շրջանում։ Կնոջ համար դաստակի ապարանջան կամ մատանի գնելը խնդիր չէ: Նման պրակտիկ հուշանվեր-նվերը կգնահատի ցանկացած աղջիկ, հատկապես, եթե այն պատրաստված է քաղքենի էմալի տեխնիկայով։ Այնուամենայնիվ, պետք է հասկանալ, որ ժամանակակից վարպետները հեռու են գնացել իրենց նախնիներից: Փոխվել են ոչ միայն նյութերն ու տեխնոլոգիաները, այլև բուն էմալը։
Եթե հին վարպետները արտադրանքը ծածկում էին մեկից երեք միլիմետր ներկի շերտով, ապա այժմ էմալի հաստությունը հասնում է ընդամենը 0,5 մմ-ի։ Աշխատանքում օգտագործված եվրոպական էմալները նախատեսված են բարակ կիրառման համար։ Հին ժամանակներում գունավոր ծածկույթը պատրաստելու համար օգտագործվում էին միայն բնական հանքանյութեր և նյութեր: Սակայն ժամանակակից տեխնոլոգիաները բոլորովին այլ պայմաններ են թելադրում։
հետբառի փոխարեն
Ժամանակակից զարդերը միշտ չէ, որ տարբերվում են և յուրօրինակ։ Նրանք, ինչպես մյուս աքսեսուարները, ենթարկվում են նորաձեւության միտումներին։ Եվ այնուամենայնիվ, յուրաքանչյուր կին երազում է իր տրամադրության տակ ունենալ հատուկ զարդեր, թեկուզ ոչ շատ թանկարժեք։ Եթե պատահաբար այցելեք Վրաստան, անպայման ուշադրություն դարձրեք էմալապատ զարդերին։ Գնելով այս ապրանքը, դուք կունենաքօրիգինալ և օրիգինալ իրի սեփականատեր, որը ենթակա չէ նորաձևության միտումների փոփոխության. Պայծառ զարդերը կլինեն ձեր տեսքի լավագույն լրացումը։
