Կորեական նորաձևությունը վերջին մի քանի տարիների ընթացքում շատ տարածված է դարձել Հարավային Կորեայից շատ հեռու: Ո՞րն է նման հաջողության գաղտնիքը: Ինչո՞ւ կորեական հագուստն այդքան լայն տարածում գտավ և ֆրանսիական և իտալական հայտնի ապրանքանիշերի հետ միասին սկսեց թելադրել նորաձևության նոր միտումներ: Այս ամենի մասին կխոսենք ավելի ուշ՝ հոդվածում։
Հաջողության սկիզբ
Կորեական նորաձեւությունը վայելում է կառավարության հատուկ աջակցությունը: Ամեն ինչ սկսվեց 1960 թվականին, երբ Սեուլում (հանրապետության մայրաքաղաք) սկսեցին բացվել հագուստի արտադրամասեր՝ նոր աշխատատեղեր ստեղծելու և տնտեսությունն ուժեղացնելու նպատակով։ Շատ արագ կորեական հագուստները սկսեցին վաճառվել ամբողջ աշխարհում, և դրա դիզայներներն ու վարպետները լայն գիտելիքներ ձեռք բերեցին այն մասին, թե մարդիկ ինչ են ուզում հագնել և ինչպես լավագույնս բավարարել իրենց նորաձևության կարիքները:
K-pop փոփ մշակույթը հզոր խթան է ծառայել նորաձևության ընդլայնման համար: Կորեացի երգիչները հայտնի դարձան նախ Ասիայում, ապա ամբողջ աշխարհում, իսկ նրանց երկրպագուները սկսեցին որդեգրել իրենց կուռքերի ոճը։ Բավական է միայն Կվոն Ջի Յանգը (բեմական անունը՝ G-Dragon), Big Bang-ի մենակատար, որպեսզի հայտնվի տեսախցիկի առաջ նոր հանդերձանքով, ինչպես երկրպագուները:հեռացնել այն դարակներից:
Աճի պայմաններ
Պետությունը արագ հասկացավ, որ ոչ միայն Samsung, LG և Hyundai մեքենաները, այլև K-pop երաժշտությունը, K-drama սերիալները և նորաձևության հագուստները կորեական ամենահայտնի «ապրանքներից» են աշխարհում: Եվ որ դրանց զարգացումը դրական է ազդում տնտեսության ու երկրի իմիջի վրա։ Հետևաբար, այն չի խնայում կապիտալ ներդրումների վրա:
Այսպիսով, Սեուլի Նորաձևության շաբաթվա ցուցադրությունները, որոնք դարձել են նորաձևության աշխարհի ամենանշանակալի իրադարձություններից մեկը, հիմնականում ֆինանսավորվում են Սեուլի քաղաքային խորհրդի կողմից, ինչը հնարավորություն է տալիս մասնակցել ցուցադրությանը ոչ միայն մեծ- անվանել ապրանքանիշեր, բայց նաև քիչ հայտնի նորեկների համար, ովքեր նույնպես կարող են հույս դնել պետական ներդրումների վրա:
Ժողովրդավարական հասարակություն, մեծ բնակչություն, զարգացած փոփ մշակույթ, կարի երկարատև ավանդույթ, մեծ թվով գործարաններ, ժամանակակից մենեջմենթ և մարքեթինգ, կրթական բարձր մակարդակ, չինարեն և անգլերեն լեզուներին ազատ տիրապետող աշխատակիցներ, զարմանալի չէ, որ Կորեական նորաձևությունը զարգանում է արագ տեմպերով։
Գլխավոր միտք
Բայց լիովին ճիշտ չի լինի ասել, որ բացարձակապես բոլոր ապրանքանիշերը ստեղծում և վաճառում են իրենց յուրահատուկ արտադրանքը: Կորեական ոճը շատ բան է փոխառել ճապոնական ոճից, որը հայտնի է դարձել իր որակով, ինքնատիպությամբ, ինդիվիդուալիզմով և վաղը նորաձև լինելուն գուշակելու ունակությամբ։ Բայց միայն Ծագող արևի երկրի հագուստն է շատ թանկ, և սկսնակ դիզայների համար շատ դժվար է ճեղքել Տոկիոյի Նորաձևության շաբաթը:
A էապրանքներ Կորեայից, գները շատ ավելի ժողովրդավարական են, դրա տեսականին շատ արագ թարմացվում է։ Սա թույլ է տալիս հետևել նոր տենդենցներին՝ առանց դրամապանակին մեծ վնաս պատճառելու և հաճախ փոխել ոճը:
Խորամանկ մարքեթինգ
Կորեական նորաձևությունը արվեստ չէ, այլ առաջին հերթին բիզնես: Շատ բրենդներ հետևում են այս մոտեցմանը: Թերևս դա է պատճառը, որ Կորեայում վաճառքի տեխնոլոգիան հասել է աննախադեպ բարձունքների։ Օրինակ, միջին դասի Cres E Dim ապրանքանիշն ունի իր սեփական դուստր ապրանքանիշը Dim E Cres, որը կրկնում է իր մոդելները, բայց ավելի էժան նյութերով, դրանով իսկ հասնելով գնորդների ավելի քիչ հարուստ հատվածին: Ավելին, ավելի մատչելի հագուստի վաճառքից ստացված եկամուտը հաճախ գերազանցում է թանկարժեք իրերի վաճառքից ստացված եկամուտը։ Սա Cres E Dim-ի գլխավոր դիզայներ Կիմ Հոնգ Բամին թույլ է տալիս ստեղծել նորարարական, փորձարարական դիզայն իր թռիչքուղիների համար, որոնք ջերմորեն ընդունվում են գնորդների կողմից և ցիկլը նորից կրկնվում է:
Փոխշահավետ համակեցություն
Նորաձևության և շոու-բիզնեսի սիմբիոզը Կորեայում էլ ավելի հետաքրքիր երևույթ է: Դիզայներներն իրենց հավաքածուներից իրեր են նվիրում երիտասարդ, բայց ապագա երգիչներին և դերասաններին: Եթե նրանց հաջողվի հասնել ավելի լայն ճանաչման, ապա նրանք ոչ միայն դառնում են բրենդի քայլող գովազդը, այլև պատրաստակամորեն համաձայնում են մասնակցել նորաձևության ցուցադրություններին և այլ տեսակի համագործակցությանը։
Երաժշտական ընկերությունները ակտիվորեն ներգրավված են մոդելային բիզնեսում։ Օրինակ, YG Entertainment-ը (կազմակերպությունը, որը խթանել է այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են Big Bang-ը, Winner-ը, 2NE1-ը և երգիչ Psy-ը) պատկանում են K-Plus Models-ին, հագուստի Nonagon ապրանքանիշին և կոսմետիկայի Moonshot ապրանքանիշին:Դժվար չէ կռահել, թե ով է առաջին հերթին գովազդելու իրենց արտադրանքը։ Շատ առումներով սա այն սկզբունքն է, որով ապրում է կորեական նորաձեւությունը: Աստղերի կողմից գովազդվող զգեստներ, կոսմետիկա, աքսեսուարներ, խնամքի միջոցներ՝ այս ամենը և շատ ավելին դառնում են բեսթսելլերներ։
Գործնական մոտեցում
Կորեացի դիզայներներին հաջողվում է հետևել միայն ամենախոստումնալից տենդենցներին, բերել իրենց նոր գաղափարները, բայց միևնույն ժամանակ մնալ գետնին: Նրբաճաշակ հանդերձանքները, որոնք սիրում են ցուցադրել համաշխարհային նորաձևության հսկաները իրենց ցուցադրությունների ժամանակ, արվեստի գործ են, բայց սովորական կյանքում ոչ ոք չի հագնի դրանք, ինչը նշանակում է, որ նրանք չեն գնի: Գրավիչ արտաքինի և գործնականության համադրությունը կորեական ոճի գլխավոր առավելություններից է և նրա ժողովրդականության գաղտնիքը։
