Իսպանիան, ինչպիսի՞ն ենք այն տեսնում: Կրքոտ, կյանքը հաստատող, վառ, էքսցենտրիկ, զգայական և շատ երաժշտական՝ հոգին շոյող մեղեդիներով և անզուսպ պարերով։ Եվ նաև կապված է գնչուհի Կարմենի հետ, ով նվաճեց աշխարհը իր գեղեցկությամբ և հանդերձանքով: Իսպանական պարային հագուստը (տես նկարը ակնարկում) հարուստ պատմություն ունի և շատ բազմազան է՝ կախված ոչ միայն տարածաշրջանից, այլև նույնիսկ քաղաքից: Եվ դա միշտ գույների հաղթանակ է, հարդարման և գործվածքների հարստություն:
«Իսպանական տարազ» հասկացությունը կապված է որոշակի պատմական ժամանակաշրջանի՝ 15-19-րդ դարերի հետ։ Իրականում, դրանք կոշտ շրջանակային հանդերձանքներ են, որոնք ընդունվել են Իսպանիայի Հաբսբուրգների թագավորների արքունիքում (դրանք զգալի ազդեցություն են ունեցել Եվրոպայի շատ թագավորական պալատների նորաձևության վրա): Հագուստի մեջ երբեմն ներդաշնակ, երբեմն էլ ոչ այնքան, միաձուլվել են արիստոկրատիայի ավանդական չափանիշները, կաթոլիկ հավատքի ասկետիզմը և ասպետական ժամանակների երբեմնի փառքը։։
Իսպանական կանացի տարազ
Այն տեսքով, որով այժմ բոլորը գիտեն իսպանական ժողովրդական տարազը ֆիլմերից, գրքերից, նկարազարդումներից և միջնադարյան նկարներից (այսինքն՝ արվեստում ձևավորված կերպարը), այն վերջնականապես ձևավորվել է 18-19-րդ դարերում։ Սրա գլխավոր դերերից մեկըՄահոյի մշակույթը խաղաց. Սա բնակչության հատուկ սոցիալական շերտն է՝ իսպանացի դանդիները, ովքեր դուրս են եկել հասարակ ժողովրդի միջից և իրենց ծագումն ընդգծել հագուստի տարրերով։
Հասարակ կնոջ գեղեցկությունը և նրա կերպարն ամբողջությամբ փառաբանված է հատկապես Ֆ. Գոյայի նկարներում։ Ընդհանրապես ընդունված է, որ այն ձևավորվել է Անդալուսիայում և միայն դրանից հետո սկսել է համարվել ստանդարտ և այցեքարտ, որով մինչ օրս ճանաչում են իսպանական ժողովրդական տարազը։
Վերևի լուսանկարում պատկերված են Սարդինիայի շրջանի կանայք: Այնտեղ կանացի և տղամարդու հագուստը պարունակում էր գրեթե նույնական տարրեր։ Մահի զգեստը բաղկացած էր հետևյալ մասերից՝
- Հագեցած բաճկոն լայն լապտերով, առանց կորսետի օգտագործված։
- Մանտիլան ամենաճանաչելի տարրն է: Դա երկար ժանյակ կամ մետաքսե շղարշ է, որը սովորաբար կրում են սանրի վրայով (պենետ), ուղիղ անկյան տակ դանակահարվում մազերին (այս կամ այն ուղղությամբ թեքվելը համարվում էր գռեհիկություն) և ազատ ալիքներով ընկնում ուսերին և կնոջ մեջքը. Այն ժամանակ, երբ իսպանական զգեստները պատրաստում էին սեփական ձեռքերով, այլ ոչ թե կարի մեքենաներով, յուրաքանչյուր տիկին փորձում էր մանտիլան յուրօրինակ դարձնել՝ բնորոշ նախշերով։ Երկրի ժամանակակից ներկայացուցիչներն այն կրում են այսօր էլ, բայց միայն տոնի կապակցությամբ։
- Սանր. Պատմականորեն ճիշտ կլինի այն, որն ունի 20 սմ բարձրություն և ուղղանկյուն ձև՝ 4-5 ատամներով։ Աղջիկների համար թույլատրվում էր սպիտակ և կրեմ, ամուսնացած կանանց համար՝ սև և շագանակագույն, նույն կանոնը վերաբերում է մանթիլային։ Այս պլանումԻսպանական ժողովրդական տարազը մի քիչ մռայլ է թվում։
- Կիսաշրջազգեստ - ազատ կտրվածք.
- Շալ.
- Երկրպագուն այն ժամանակվա գլխավոր աքսեսուարն էր։
Այժմ անհնար է այս տեսքով հագուստ գտնել, սակայն իսպանական ֆլամենկոյի տարազը մասամբ կարելի է համարել նրա ժամանակակից մարմնավորումը։
Տղամարդու իսպանական կոստյում
Սև կնոջ մանթիլայի ֆոնին, որը թաքցնում է ոչ միայն գլուխը, այլև ուսերը (ենթադրվում է, որ պատմականորեն այս տարրը եկել է Արևելքից), տղամարդկանց զգեստն ավելին է, քան պարզապես վառ տեսք ունի։ Մենք թվարկում ենք դրա պահանջվող տարրերը՝
- Խիստ կտրված բաճկոն, ավելի շատ նման է բաճկոնին: Այն չէր ամրանում, վերջանում էր գոտկատեղին, հետագայում ֆրանսիացիներն այն կանվանեին «ֆիգարո»:
- Կարճ ժիլետ, միշտ վառ գույներով.
- Ծնկները հասնող նեղ տաբատ՝ հարուստ զարդանախշերով։
- Sash - լայն գոտի, հաճախ գունավոր:
- Թիկնոց, որը փաթաթվում է ոտքից մինչև գլուխ և շարված վառ գույներով։
- Մոնտերա կամ եռանկյուն գլխարկ և մազերի ցանց։
- Գուլպաներ.
- Մետաղական ճարմանդներով ցածրաճաշակ կոշիկներ։
Մեկ այլ անտիպ աքսեսուար, որն ունեին ինչպես կանանց, այնպես էլ տղամարդկանց իսպանական տարազները (տե՛ս վերևի նկարը) Նավաջան է: Մեծ ծալովի դանակ կրում էին միայն սովորական մարդիկ, դա պայմանավորված է մեծ սառը զենք կրելու արգելքով։
Ժամանակակից Իսպանիայում նման տարազի տարրերի մեծ մասը մտնում էր ցլամարտիկի հագուստի մեջ:
Ինչպես տեղափոխվեց մաչոսների նորաձևությունըարիստոկրատական տներ…
Ինչպես գիտեք, ամեն ինչ արգելվածը գրավում է մարդուն նույնիսկ ավելի մեծ ուժով, քան այն, ինչ կա. սա է մեր բնույթը: Մաչոների կյանքի և վարքագծի անբարոյականությունը, ցուցադրված, աղմկոտ պարեր կաստաներով և դափերով, երգեր - այս ամենը գրավում էր բարձր հասարակությանը: Հետևաբար, 1770-ական թվականներին հասարակ բնակիչների և՛ ապրելակերպը, և՛ հագուստը դարձել էին արիստոկրատիայի մոլուցք։
Սակայն, ի թիվս այլ բաների, այս երեւույթը ևս մեկ շատ հետաքրքիր կողմ էլ ուներ. Իսպանիայի պատմության այս շրջանը բնութագրվում է afrancesados-ի (Հաբսբուրգների դինաստիայի կողմնակիցների) գերակայությամբ: Ուստի իսպանական մահոյի տարազն այս դեպքում գործում էր նաև որպես ազգային ինքնորոշման, ինքնության խորհրդանիշ։ Նույնիսկ ամենաբարձր կոչումները, առանց վարանելու, կրում էին հագուստի առանձին տարրեր։ Ամբողջ Եվրոպան նվաճվեց կայսրության ոճով, իսկ Իսպանիայում, մինչդեռ, այդ ժամանակ մահոն հասավ թագավորական արքունիքին։
Եթե խոսենք իսպանական տարազի մասին պատմության համատեքստում, ապա պետք է առանձնացնել դրա զարգացման ժամանակաշրջանները։
Reconquista-ի դարաշրջանի արիստոկրատի կոստյում
Միջին պատմական շրջանը տևել է մոտ 600-700 տարի։ Այս ամբողջ ընթացքում Պիրենեացի քրիստոնյաները (հիմնականում պորտուգալացիները և իսպանացիները) իրենց ողջ ուժով փորձում էին հետ գրավել իրենց թերակղզու տարածքները, որը գրավված էր մավրիտանական էմիրությունների կողմից։ Զարմանալի և եզակի իրավիճակ, երբ վեստգոթ իսպանացիների ազգային տարազի ավանդույթները, արաբական միտումները, ինչպես նաև առանձին տարրեր ամբողջ Եվրոպայից խառնվում էին մեկ «կաթսայի» մեջ (արշավներին ակտիվորեն մասնակցում էին ասպետներ այլ երկրներից): Գոթական շրջանից մինչև իսպանական տարազ (լուսանկար)գաղթել են երկար մատներով կոշիկներ, ճանաչելի գլխազարդեր (այդ թվում՝ կապիրոտ՝ երկար գլխարկ), երկար անթև վերարկու (թիկնոց-արմիս), որը ամրացվում էր զրահի վրա, մասնավորապես, մետաղը մթնոլորտային տեղումներից պաշտպանելու նպատակով։ Կերպարի այնպիսի տարրեր, ինչպիսիք են սոբրերոպան (թիկնոցի մի տեսակ), աբրիգո, հուբոն (պիջակի տեսակ), մի ուսին վարագույրով թիկնոց, կասակա և ռոպիլլա բացառապես ազգային էին։
Կանացի իսպանական տարազը սկսում է ձեռք բերել իր ինքնության առանձնահատկությունները 15-րդ դարի կեսերից։ Ունի հստակ արտահայտված իրան, որից գործվածքի ծալքեր են ճառագում վեր ու վար, հաճախ օգտագործում է թիկնոց։ Սանրվածքների մեջ գերակշռում էր հարթ ուղիղ բաժանման և հյուսված հյուսի միտումը: Ավանդական գլխազարդերն են՝
- coffia de papos - բարդ կառուցվածք՝ պատրաստված մետաղական շրջանակից և բարակ սպիտակ կտավից;
- vespaio - բարակ թափանցիկ գործվածք, որը ծածկում էր ճակատը և գլուխը, ետ ընկնում ուսերին, իսկ վերևում կրում էին թանկարժեք քարերով պատված բարակ մետաղական օղակ;
- trensado - հյուսը փաթաթված էր թագը ծածկող գործվածքի մեջ, ոլորված սև ժապավենով վերևում:
Վերջին գլխազարդը օգտագործվել է մինչև 1520-ական թվականները և ընդունվել է իտալացի կանանց կողմից։ Trençado-ն երբեմն համակցվում էր չալմայի հետ (արևելյան մավրիտանական մոտիվների միտում):
Վերածննդի տարազ
Այն ժամանակաշրջանը, երբ բացարձակապես ողջ արվեստը փոթորկոտ արշալույս ապրեց, չէր կարող չարտացոլվել տարազում: 16-րդ դարում գոթական զգեստները հետփափուկ հոսող հյուսվածքները սկսում են վերածվել մի տեսակ զրահի կոշտ շրջանակի վրա: Ի տարբերություն իտալական վերածննդի, Բասկերի երկիրն առաջարկում է իր իդեալական կերպարը մաներիզմի ոգով:
Իսպանական ազգային տարազի վրա ուժեղ ազդեցություն ունեցավ նաև այլ գործոններ՝ առաջին հերթին կաթոլիկ եկեղեցին իր ասկետիզմով, թագավորական արքունիքի վարվելակարգի խստությամբ և նույն ասպետականությամբ։ Նորաձևության պատմաբաններն ասում են, որ իսպանական նորաձևությունը, համեմատած ներդաշնակ իտալականի հետ, որտեղ մարդու մարմինը «հարգվում էր», ձեռք էր բերում կոշտության առանձնահատկություններ, ենթարկվում էր խիստ երկրաչափության ազդեցությանը, որը փոխում էր ուրվագծի բնական գիծը և դեֆորմացնում կազմվածքը։։
Սակայն այս նորաձևությունը աջակցություն չգտավ հասարակ մարդկանց շրջանում: Հագուստը դեռևս նման էր ժամանակակից իսպանական պարի տարազին (առաջին լուսանկարը) թեթև ներածությամբ՝ վառ գույնի ժանյակավոր կորսետ:
Տղամարդու կոստյում
Վերածննդի դարաշրջանում տղամարդու տարազը ենթարկվում է զգալի փոփոխությունների, այն ձեռք է բերում կոնաձև ձև՝ կոնքերի հատվածում հասնելով առավելագույն լայնության։ Այդ ժամանակներում ազնվականության կերպարն անհնար էր պատկերացնել առանց զգեստապահարանի հետևյալ տարրերի.
- Kamisa - վերնաշապիկ կամ վերնաշապիկ: Նրան ամբողջովին թաքցրել էին վերնազգեստը, որի տակից երևում էին միայն սպիտակեղեն կամ կամբրիկ օձիք և բարձր մանժետներ՝ ժանյակավոր զարդարանքով։
- Calses - կիսագուլպա տաբատներ, որոնք, կախված նորաձևության միտումներից, փոխել են իրենց լայնությունը՝ շրջանակով տակառի ձևից մինչև ավելի ազատ կտրվածք։ Միևնույն ժամանակ, տղայի կամ տղամարդու իսպանական տարազը բացարձակ նմանություն ուներ։
- Hubon - բազմազանությունթունիկ բաճկոններ. Կանգնած օձիքով կրծկալը սերտորեն համապատասխանում էր կազմվածքին: Ճարմանդը թաքցված էր: Բացի իրական նեղ թեւերից, նա ուներ նաև ծալովի կեղծ թևեր։ Բաճկոնին զգուշորեն, աստառի օգնությամբ տրված էր զրահի տեսք։
- Bragette - կարճ տաբատ՝ բամբակով լցոնված բամբակով, ծավալի համար:
- Օձիքը գործում էր որպես առանձին տարր։ Ծանր օսլայած եզրի երկայնքով, նա ուներ խշշոցներ: Ժամանակի ընթացքում նրա բարձրությունը փոխվեց՝ մինչև դարավերջ մինչև 20 սմ։ Հայտնի խճճված գրունգոլա կամ գորգերա, որը հայտնի է ամբողջ աշխարհում։
- Ռոպոն (միջին երկարությամբ կամ կարճ վերնազգեստ՝ մորթյա օձիքով կամ ասեղնագործությամբ) և դրան փոխարինող գլխիկ կամ ֆիլտր՝ կապա (տարբեր ոճերի թիկնոցներ):
- Գլխաշոր՝ փափուկ բերետ՝ կոշտ մորթով կտրված եզրով և կոշտ կոնաձև եզրով գլխարկով (համապատասխանաբար դարի առաջին և երկրորդ կեսին)
- Կոշիկ. պատերազմի ժամանակ՝ կոշիկներ, իսկ խաղաղ ժամանակ՝ նեղ թավշյա կամ ատլասե կոշիկ՝ բացվածքներով։
Հասարակ ժողովրդի մեջ Վերածննդի դարաշրջանի իսպանական ազգային տարազը բոլորովին այլ հատկանիշներ ուներ և ավելի գունեղ էր։ Նեղ ձգվող հուբոնի փոխարեն նրանք, օրինակ, ազատ կապինգոտ էին հագնում:
Կանացի կոստյում
Նա նույնպես զգալի փոփոխություններ է կրել և, ինչպես և տղամարդկանցը, կորցրել է գծերի հարթությունն ու կանացիությունը, փոխարենը ձեռք է բերել խստություն և կմախք։ Սիլուետը, ինչպես ասվում է, բաղկացած է միմյանց հակադիր երկու եռանկյուններից (կրծք և կիսաշրջազգեստ), որոնց գագաթները հատվում են գոտկատեղով։ Կոստյումը բաղկացած էր հետևյալ իրերից.
- Vertigado (verdugos) - ներքևի կիսաշրջազգեստ, որի մեջ կարված են մետաղական օղակներ՝ պատրաստված խիտ նյութից։
- Basquinha - նախորդի վրայից մաշված կիսաշրջազգեստ՝ պատրաստված սև տաֆտաից։
- Sayo, vestido - վերնազգեստ՝ առջևի եռանկյունի բացվածքով կամ ամրացվող աղեղներով և օղակներով։ Անբաժանելի մասը եղել է վակերոն՝ ծալովի կամ կեղծ թևերով բոքս։ Այն պատրաստված էր ծխնիների վրա դրված բարակ մետաղական թիթեղներից, որոնք ծալված էին և ծածկված թավշով կամ նուրբ թավշով։ Աղջկա համար իսպանական զգեստը բացառում էր այս տարրը։ Մետաղի օգտագործումը ուրվագիծը նիհարելու, բնական գծերը թաքցնելու համար, ներառյալ կրծքավանդակի ուռուցիկությունը, հաճախ վիրավորված, էլ չասած անհարմարությունների մասին:
- Busque - մետաղական կամ փայտե նեղ ափսե, որը ամրացվում է կորսետին, որպեսզի տեսողականորեն նեղացնի գոտկատեղը և հարթեցնի ստամոքսը:
- Գրանգոլա և վերնաշապիկ՝ նման է տղամարդկանց կոստյումին:
- Վզնոցը սովորաբար քառակուսի է և ծածկված ասեղնագործությամբ։
- Ropa-ն երկար կամ կարճ թեւերով վերին զգեստապահարանի տարր է։ Հավանաբար որդեգրված է մավրերից։
Ակնհայտ էր, որ անհնար էր նման կոստյումով աշխատել կամ ակտիվ կյանք վարել։ Ուստի սովորական քաղաքային կանայք այլ տեսք ունեին։ Նրանք չէին հագնում կոշտ կմախքի վերդուգո կիսաշրջազգեստներ։ Ընթացքում կար մի հասարակ վերնաշապիկ՝ նեղ, բայց ոչ կիպ, անջատվող թեւքերով: Կիսաշրջազգեստը նեղանում էր մեծ ծալքերով կամ գոտկատեղում հավաքվում էին ծալքերով։ Այժմ նա հանդիսանում է իսպանական պարի հագուստի հիմնական տարրը (նմուշների լուսանկարը դա հաստատում է), այդ թվում՝ ֆլամենկոն։
Կոշիկ ևզարդեր
Ի տարբերություն իտալական պայծառության և դեկորատիվ տարրերի գույների հարստության, իսպանացիների հագուստը մռայլ ու ավելի քան ասկետիկ տեսք ուներ։ Գունային սխեման սահմանափակվում էր սևով, մոխրագույնով, շագանակագույնով, սպիտակով, իսկ հազվադեպ դեպքերում՝ կարմիրով և կանաչով։ Նախապատվությունը տրվել է մոնոխրոմ հարթ գործվածքներին։ Տարածված էին նաև ծաղկային կամ կրոնական մոտիվների տպագիր, ասեղնագործ նախշերը։
Տղամարդիկ հագնում էին թավշյա կամ գունավոր կաշվից պատրաստված փափուկ կոշիկներ, առանց կրունկների, լայն քիթով, որը աստիճանաբար դառնում էր սրածայր։ Կանացի կոշիկների դիզայնը նման էր, միայն թե ասեղնագործությունն ավելացվեց, և 16-րդ դարի վերջում հայտնվեց կրունկը։ Կոշիկի գուլպաները հագուստի տակից ցույց տալն անընդունելի էր, բացառություն արվեց միայն շապինների համար (լուսանկարը վերևում)՝ փայտե զանգվածային ներբաններով կոշիկներ, և որքան ազնիվ լիներ տիկինը, այնքան ավելի հաստ պիտի լիներ։
Բողոքելով գույների ասկետիզմից և մռայլությունից՝ չի կարելի չասել, որ աղջկա կամ կնոջ իսպանական տարազը հակված էր լրացվել մեծ, գրավիչ և վառ զարդերով: Երկիրը՝ Նոր աշխարհի տիրուհին, իր ողջ հարստությամբ, կարող էր իրեն թույլ տալ դա։ Իսկ բուն տարազը մասամբ խունացած ֆոն է։ Հիմնական տարրերը՝ հովհար, թևեր, շղթաներ, վզնոցներ, ճարմանդներ, ագրաֆներ, գլխի զարդեր, մարգարիտ ասեղնագործություն և այլն:
Ոսկեդարի նորաձևություն
Կոստյում-զրահի գաղափարը շարունակվեց, և միայն 17-րդ դարի երկրորդ կեսին ֆրանսիական նորաձևության միտումները սկսեցին ներթափանցել Իսպանիա, օրինակ՝ բաց դեկոլտե։ Հակառակ դեպքում շրջանակի կառուցվածքը պահպանվում է, կիսաշրջազգեստը՝ երկարացված։Հասարակները դեռևս կրում են լայն սպիտակեղեն վերնաշապիկներ, վառ կիսաշրջազգեստներ և գունավոր ժանյակավոր կորսետ։ Սանրվածքները համեստ են և հակիրճ. մազերը հավաքված էին հյուսով, որը դրված էր գլխի հետևի մասում «զամբյուղով»: Բարձր հասարակությանն ու հասարակ մարդկանց միավորում էր նույն մանտիլան և երկրպագուի առկայությունը։
Իսպանական տղամարդկանց տարազն ավելի էական փոփոխություններ է կրել։ Տակառային շալվարները անհետանում են, դառնում են ավելի քիչ փափուկ, մինչև ծնկները, որտեղ կապում են աղեղով։ Հուբոնն ունի ուսադիրներ և հաճախ ծալված թեւեր, որոնք աստիճանաբար երկարանում են: Ձևը շատ պարզեցված է, և ամենաառաջադեմ մոդայիկները սկսում են ֆրանսիացի «մուսկետիստների» նման կոստյումներ կրել։ Հատկանշական է, որ իսպանացի տղամարդիկ պարիկ չէին օգտագործում, նրանք կարճ կտրում էին մազերը, 17-րդ դարի կեսերից սանրվածքի առավելագույն երկարությունը հասնում էր մինչև այտի կեսը։
18-19-րդ դարերի նորաձևություն
Նոր դարի շեմին 1700 թվականին մահացավ Հաբսբուրգների դինաստիայի վերջին ներկայացուցիչը Իսպանիայի գահին։ Նոր միապետը Լյուդովիկոս XIV-ի թոռն էր։ Այս պահին իսպանական տարազը «ֆրանսիականացված» է և բացարձակ ընթացք է վերցնում Վերսալի թելադրած նորաձևության վերաբերյալ: Սակայն պատմաբանները խոսում են ոչ թե դրա վերամարմնավորման ու փոփոխության, այլ համաեվրոպականի հետ միաձուլվելու, այլ ազգային բացառիկ հատկանիշների պահպանման մասին։
18-րդ դարի վերջից հասարակության ամենաբարձր օղակներում գերիշխող է մահո մշակույթը, որը մագնիսի պես գրավում է արիստոկրատներին։ Դրան կարելի է հետևել նկարիչների մի շարք աշխատանքներում, առաջին լուսանկարներում: Եվրոպայում թագավորում էր կայսրությունը, բայց տեղի արիստոկրատիան զանգվածաբար սիրում էր ամեն ինչ «ժողովրդական»: Բացի բացՀանդգնությունն ու ազատությունը (լինի չափահաս, թե մանկական), իսպանական տարազը բացահայտորեն ընդգծում էր ազգային ինքնությունը։
